Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, svetoznámy španielsky maliar, sochár, spisovateľ a filmár, sa narodil 11. mája 1904 vo Figueres v Katalánsku. Jeho život a dielo sú neodmysliteľne späté so surrealizmom, umeleckým smerom, ktorý sa snažil preskúmať hlbiny ľudského podvedomia, snov a iracionality. Dalí však nebol len jedným z mnohých umelcov hnutia; stal sa jeho najvýraznejšou, najprovokatívnejšou a najpopulárnejšou postavou, ktorá svojou excentrickosťou a geniálnym talentom navždy zmenila tvár moderného umenia.
Rané roky a formovanie umelca
Dalího osud bol zaujímavý už od narodenia. Meno Salvador dostal po svojom staršom bratovi, ktorý zomrel deväť mesiacov pred jeho narodením. Táto skutočnosť formovala jeho vnímanie vlastnej identity a v neskoršom veku viedla k pokusom dokázať, že je jedinečnou bytosťou, nie len náhradou za strateného súrodenca. Už ako dieťa prejavoval umelecké sklony, pričom jeho matka Felipa Doménech Ferres ho v jeho záujmoch podporovala, na rozdiel od jeho otca, notára Salvadora Dalího i Cusího, ktorý mal prísnejší prístup k výchove.
Jeho formálne vzdelávanie začalo v roku 1912 v škole vo Figueras pod vedením Estebana Traitera. Neskôr navštevoval školu Bratstva kresťanského učenia a v roku 1915 radovú strednú školu maristov. Práve tu sa ho ujal profesor Núňez, nositeľ Rímskej ceny v odbore grafiky. Pod jeho vplyvom sa mladý Dalí učil o účinkoch šerosvitu na dielach Rembrandta a rozvíjal svoje zručnosti v návrhárskom a ryteckom umení. V tomto období sa tiež spoznal s rodinou Pichotovou, najmä s Ramónom Pichotom, ktorý v ňom rozvíjal cit pre umenie.
V roku 1918 ho zaujalo dielo Mariana Fortunyho, kubizmus, filozofia Immanuela Kanta a mysticizmus Juana Grisa. Spolu s ďalšími miestnymi umelcami vystavoval vo svojom rodnom meste niekoľko malieb, ktoré sa stretli s pozitívnym ohlasom kritiky. Krátko na to dostal ponuku na vytvorenie plagátu pre Trhy a slávnosti sv. Kríža. V roku 1919 vydal v spolupráci s priateľmi umelecký časopis Štúdium a v tomto období vznikla aj jeho zbierka Dvaja cigáni.
Počas štúdií na akadémii v Madride (1921-1926) vyskúšal mnoho maliarskych štýlov. Imitoval holandský štýl 17. storočia, inšpiroval sa Vermeerom, španielskym umením, impresionizmom, futurizmom, metafyzickou maľbou (pod vplyvom C. Carrà) a kubizmom (inšpirovaný Pablom Picassom a J. Grisom). Určujúcim vzorom pre jeho diela sa stalo talianske hnutie Pittura metafisica.
Vstup do sveta surrealizmu
Zlomovým obdobím v Dalího kariére bol rok 1929. V lete toho roku ho v rodnom Katalánsku navštívili surrealisti z Paríža, vrátane básnika Paula Éluarda a jeho ruskej manželky Galy. S Galou, ktorá sa stala jeho celoživotnou múzou a partnerkou, sa Dalí okamžite zamiloval. Gala rozoznala jeho talent a opustila manžela, aby mohla byť s Dalím. V roku 1929 sa Dalí usadil v Paríži, kde usporiadal svoju prvú výstavu. Úvod do katalógu mu napísal André Breton, vodca surrealistického hnutia, ktorý ho zároveň prijal do skupiny.
Dalí prijal surrealistickú metódu écriture automatique, ktorá kladie dôraz na voľnú asociáciu podvedomia. Vo svojich špecifických kompozíciách spájal rôznorodé, navzájom nesúvisiace predmety, ktorých absurdná súvislosť mala šokovať. Jeho hlavným cieľom bolo zobrazovať konkrétnu iracionalitu. Svojimi experimentami a excentrickosťou sa stal jedným z najpopulárnejších umelcov 20. storočia.
Jeho otec bol notár Salvador Dalí i Cusí, matka Felipa Doménech. V roku 1912 začal navštevovať školu vo Figueras, kde ho učil Esteban Traiter. O dva roky neskôr sa stal žiakom školy Bratstva kresťanského učenia. V tomto období sa spoznal s rodinou Pichotovou. Ramón Pichot Dalího usmerňoval a rozvíjal v ňom cit pre umenie. Od roku 1915 navštevoval radovú strednú školu maristov vo Figueras, kde sa ho ujal profesor Núňez, nositeľ Rímskej ceny v odbore grafiky. Pod jeho vedením sa na dielach Rembrandta poučil o účinkoch šerosvitu. Naučil sa využívať návrhárske a rytecké umenie. Začal sa venovať maľbám žánrových obrazov, portrétov. V roku 1918 ho zaujalo dielo Mariana Fortunyho, kubizmus, filozofia Immanuela Kanta a mysticizmus Juana Grisa. Spolu s ďalšími miestnymi umelcami vystavil vo svojom rodnom meste niekoľko malieb, ktoré sa stretli s kladným ohlasom kritiky. Krátko na to dostal ponuku na plagát Trhy a slávnosti sv. V roku 1919 vydáva v spolupráci s niekoľkými priateľmi umelecký časopis Štúdium. Z tej doby pochádza aj zbierka Dvaja cigáni. Počas štúdia vyskúšal mnoho maliarskych štýlov. Imitoval holandský štýl 17. storočia - bol inšpirovaný hlavne Vermeerom, španielskym štýlom 17. a 19.storočia, impresionizmom, futurizmom, metafyzickou maľbou - pod vplyvom C. Carrà, kubizmom - inšpirovaný Pablom Picassom a J. Grisom. Určujúcim vzorom pre obrazy nasledujúceho obdobia sa stalo talianske hnutie Pittura metafisica (metafyzická maľba) na čele s Giorgiom de Chiricom. V roku 1924 bol z akadémie vylúčený, keďže odmietal absolvovať skúšku z výtvarného umenia. Svoj celkovo prvý surrealistický obraz Krv je sladšia ako med vytvoril v roku 1928 inšpirovaný trýznivým snom. Salvador Dalí, Lluís Montanya a Sebastian Gash publikujú manifest groc - žltý manifest, kde odhaľujú katalánsky neucentizmus ako falošnú hru s helenizmom. Snažia sa podporiť nové umelecké prúdy. V roku 1929 sa Dalí usadil v Paríži, kde v tom istom roku usporiadal výstavu. Úvod do katalógu mu napísal André Breton, ktorý ho zároveň prijal do surrealistickej skupiny.
Paranoicko-kritická metóda a najplodnejšie obdobie
Tridsiate roky 20. storočia predstavujú jeho najtvorivejšie obdobie. V roku 1931 vznikli jeho slávne diela Stálosť pamäti a Horiaca žirafa (1935). Napriek všetkým teoretickým predpokladom však zostáva Dalí pod vplyvom iných surrealistických maliarov ako Max Ernst, Yves Tanguy. V polovici tridsiatych rokov sa nechal inšpirovať Arcimboldovou a Bracelliho metódou podvojných zobrazení. V obraze Španielsko vytvára leonardovský jazdec postavu ženy.
Dalí obhajoval svoje obrazy a metódy výstredným spôsobom, hovorí o paranoidno-kritickej metóde. Táto metóda mu neumožňuje maľovať viditeľné predmety, ale tie, ktoré s nimi nejakým spôsobom súvisia, vychádzajúc z iracionálnych asociácií a halucinácií. Jeho umenie bolo charakteristické provokáciou a šokom, často sa dotýkalo sexuálnej a protináboženskej tematiky, ako je vidieť v dielach ako Fantóm sexappealu a Svätý grál.
Salvador Dalí: Život v konflikte
Globálne uznanie a neskoršie roky
Ešte pred 2. svetovou vojnou Dalí opustil Európu a pokúsil sa usadiť v USA, kde sa snažil komerčne presadiť. Začal maľovať módne podobizne a náboženské výjavy - Ukrižovanie a Kristus sv. Jána z Kríža. S touto tvorbou konečne dosiahol oficiálne uznanie. V roku 1941 (19.11. - 11.1.) usporiadalo Múzeum moderných umení v New Yorku výstavu 30 Dalího malieb a 17 kresieb. Ďalším obrazom, ktorým zaujal verejnosť, sa stala Melancholická atómovka (1945), ktorej účelom bolo pripomenúť bombardovanie Hirošimy.
Okrem obrazov sa Dalí venoval aj knižným ilustráciám. Najznámejšími sa stali 24 ilustrácií k Lautréamontovým spevom Maldororovým, Donovi Quijotovi, Macbethovi a k Božskej komédii. Dalí je taktiež autorom mnohých fantastických publikácií, medzi ktoré patrí aj fiktívny životopis Tajný život Salvadora Dalího (1942) alebo Ako sa stať Dalím (1973).
Od šesťdesiatych rokov sa zúčastňoval mnohých reprezentačných výstav, pre ktoré zhotovoval obrazy. V roku 1958 získal čestnú medailu a medailu mesta Paríž. Jedným z jeho úspechov bola aj výstava v Tokiu v roku 1964. Španielska vláda mu udelila Veľký kríž Izabely Kastílskej. V tom čase maľoval Ezechielov sen, jednu zo 100 ilustrácií k Biblii. Rok na to namaľoval prvý stereoskopický obraz Dalí zozadu maľuje Galu zozadu.
Dňa 9. septembra 1984 sa podrobil plastickej operácii s cieľom odstrániť následky popálenín, ktoré utrpel pri požiari vo svojej izbe na zámku Púbol. Salvador Dalí zomrel 23. januára 1989 vo veku 84 rokov na zápal pľúc v rodnom meste Figueres. Poslednou maľbou, ktorú venoval španielskemu kráľovi Juanovi Carlosovi, ktorý mu v roku 1982 udelil titul markíza z Púbolu, bol obraz Ocas lastovičky. Pri počúvaní obľúbenej nahrávky Tristan a Izolda ukončil svoj životný príbeh tento mimoriadny umelec.
Gala: Múza a životná láska
Leto 1929 znamenalo pre Dalího nielen umelecký, ale predovšetkým osobný zlom. Stretnutie s Galou (vlastným menom Elena Ivanovna Diakonova), manželkou Paula Éluarda, navždy zmenilo jeho život. Gala sa stala jeho múzou, životnou partnerkou a manažérkou, ktorá mu pomohla k veľkým finančným úspechom. Ich vzťah bol mimoriadne intenzívny a nekonvenčný, rovnako ako samotný Dalí. Hoci bol Dalí bisexuál a jeho sexuálne praktiky boli často extravagantné, Gala zostala jeho jedinou a nenahraditeľnou láskou. Po jej smrti v roku 1982 Dalí stratil chuť do života a jeho zdravie sa rapídne zhoršilo.
Dedičstvo a vplyv
Salvador Dalí zanechal po sebe obrovské umelecké dedičstvo. Okrem maľovania obrazov sa zaoberal knižnými ilustráciami, grafikami, plastikami, scénickými návrhmi, písaním a publikovaním básní. Úspešne navrhoval sklenené predmety a hlavne šperky. Jeho umelecký vplyv siaha ďaleko za hranice surrealizmu a dodnes inšpiruje umelcov, dizajnérov a tvorcov po celom svete. Jeho schopnosť zachytiť sny, nočné mory a najhlbšie túžby ľudského podvedomia v podobe, ktorá je zároveň desivá aj fascinujúca, ho radí medzi najvýznamnejšie osobnosti 20. storočia.
Jeho diela sú známe prekvapujúcou kombináciou bizarných snových obrazov s prvotriednym kresliarskym a maliarskym prejavom, pre ktorý Dalí nachádzal inšpiráciu v prácach starých renesančných majstrov. Jedno zo svojich najznámejších diel, Stálosť pamäti, dokončil v roku 1931. Umelecký repertoár Salvadora Dalího zahŕňal aj film a fotografiu. S Waltom Disneym spolupracoval na krátkom animovanom filme Destino, ktorý bol po jeho uvedení v roku 2003, dávno po Dalího smrti, nominovaný na cenu Americkej filmovej akadémie. Taktiež sa spolu s Luisom Buñuelem podieľal na scenári surrealistického filmu Andalúzsky pes.
Najväčšiu zbierku Dalího prác možno nájsť v Španielsku - v Divadelnom múzeu Salvadora Dalího v katalánskom Figueres. Druhá najväčšia kolekcia, ktorá obsahuje zbierky manželov Reynoldsových a Eleanor Morseových, je potom v Salvador Dalí Museum vo floridskom St. Petersburgu.
Dalí bol umelcom, ktorý sa nebál experimentovať a posúvať hranice umenia. Jeho život bol rovnako extravagantný a nepredvídateľný ako jeho diela. Bol to génius, vizionár a provokatér, ktorý navždy zmenil spôsob, akým vnímame umenie a realitu.
tags: #salvador #dali #narodenie